Netflix aumenta su apuesta por los videopodcast para competir con YouTube
Nuevas informaciones indican que la plataforma estaría negociando un acuerdo de licencias con el servicio iHeartMedia, que es uno de los más importantes que existen en la actualidad.
La plataforma Netflix está moviendo ficha en un tablero que hasta ahora parecía tener un dueño claro. El gigante del streaming ha puesto sus ojos en el lucrativo y creciente mercado del videopodcast. Tanto es así, que se ha conocido que la compañía está en plenas negociaciones con iHeartMedia, uno de los mayores conglomerados de audio del mundo. El objetivo es conseguir la exclusividad de sus programas en formato vídeo.
Si el acuerdo llega a buen puerto, significaría que programas de enorme popularidad desaparecerían de YouTube, su hogar actual. Este movimiento sigue la estela de un acuerdo similar que Netflix cerró hace apenas unas semanas con Spotify. La estrategia es clara: si quieres ver a tus creadores favoritos, tendrás que hacerlo en el servicio en streaming del que hablamos.
El precedente de Spotify
Para entender la magnitud de la negociación con iHeartMedia, primero hay que mirar el acuerdo que Netflix ya ha firmado con Spotify, anunciado a mediados de octubre de 2025. Este pacto inicial llevará 16 videopodcast de éxito a la plataforma de streaming a partir de principios de 2026, comenzando por el mercado estadounidense.
El acuerdo se centra en el contenido de Spotify Studios y, en algunos casos, en The Ringer, la influyente red de podcasts deportivos y de cultura pop fundada por Bill Simmons, que Spotify adquirió en 2020 por una cifra cercana a los 250 millones de dólares.
Pero lo importante es que la condición clave del acuerdo es que las versiones completas en vídeo de estos programas serán retiradas de YouTube a principios de 2026. Aunque las que contienen solo audio seguirán estando disponibles en Spotify y otras plataformas de podcast, el componente visual será exclusivo de Netflix.
¿Por qué Netflix va a por los videopodcast?
La estrategia responde a varios desafíos y oportunidades clave en el panorama actual del streaming. En primer lugar, la competencia directa con YouTube. Durante años, YouTube ha operado casi en solitario como la plataforma de facto para el consumo de vídeo, incluyendo los podcasts. Y, claro, Netflix quiere una parte de ese pastel.
En segundo lugar, el coste y la retención. Licenciar un videopodcast, aunque sea en exclusiva, es infinitamente más barato. Estos programas ofrecen a Netflix un flujo constante de contenido “siempre activo” (always-on). Son una forma muy eficiente de mantener a los suscriptores enganchados a la plataforma entre los grandes lanzamientos de series, reduciendo así la “tasa de abandono” (churn) de clientes que se dan de baja al terminar su serie favorita.
En tercer lugar, y esto también es muy importante, está la demografía. El formato videopodcast es un imán para las audiencias jóvenes. Y, mirando al futuro, Netflix necesita asegurar su relevancia con esta generación, y este tipo de contenidos son el vehículo perfecto.
¿Qué pasa con los creadores?
Este cambio de estrategia plantea una pregunta importante: ¿por qué un podcaster abandonaría YouTube, la plataforma que le dio su audiencia y donde la monetización publicitaria es (relativamente) predecible?
La respuesta es un delicado equilibrio entre riesgo y recompensa. Dejar YouTube significa arriesgarse a perder una parte significativa de una audiencia construida durante años. Sin embargo, Netflix ofrece dos cosas que YouTube no puede: un cheque de licencia por adelantado -que proporciona una estabilidad financiera que los ingresos por publicidad del servicio de Google rara vez dan- y, además, hay que pensar en el prestigio de estar en la misma plataforma que los grandes de Hollywood. Pero, esto es una realidad, la guerra por los videopodcast no ha hecho más que empezar.